《法国号》教学反思

　　作为一名新人民教师，我们都希望拥有一流的课堂教学能力。我们可以将学到的教学技巧记录在教学反思中，然后写出教学反思时需要注意哪些问题？以下是小编精心整理的《法国号》教学反思。仅供参考。欢迎大家阅读。

《法国号》教学反思1

　　音乐是一门听觉的艺术。通过不同方法、不同手段、不同环节的设计，让学生在反复听的过程中感受歌曲，在自主参与的过程中学习歌曲。这就是我班的设计目的。 《法国号》是一首简短、简洁、朗朗上口的歌曲。歌词和音调生动地模仿圆号，深深吸引了孩子们。

　　1。用肢体语言感受歌曲的内容。

　　用肢体语言来表达歌曲的内容不仅直观，而且有助于学生理解和记住歌词。同时让学生用行动表达对歌曲的理解，培养学生的创造力。

　　2。利用图解符号独立参与并学习唱歌。

　　图形谱可以让学生生动地感受到歌曲旋律的走向，潜移默化地感受到歌曲中的各种元素。利用图谱可以使学生更加关注音乐，是引导学生听的手段之一。让他们能够独立参与学歌、唱歌的过程。

　　3。创建歌词。

　　当学生们能完整地、充满感情地唱出这首歌时，我让学生们把自己想象成一个小音乐家，改编原来的歌词，自信大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。 “创作体验”给学生带来了无尽的乐趣，也让学生感受到了创作成功的喜悦。

　　4。扩大和丰富学生的音乐知识。

　　这节课结束时，我让学生听音色，猜猜这是什么乐器。我还让学生们看看西方乐器大家族的其他成员，引导学生们积累广阔的音乐文化世界。这也充分体现了以学生为中心的新教育理念。

　　在这节课的教学中，主要存在以下不足：一是歌曲的教学不够深入，学生对歌曲的整个含义没有很深刻的理解，比如《谁是》唱歌？” ？”，应该用什么音调来唱？“那是我的圆号。”又应该用什么音调？另外，在歌曲教学中，演唱形式可以多样化，比如界面演唱、命名演唱等，所以其次，随着新课程的到来，更加注重学生的情感体验，这在本堂课中表现的还不够明显。 、在歌曲教学中，应启发学生用什么样的情感来唱歌。此外，教师应多使用激励性语言。

《法国号》教学反思2

　　教学内容：

　　唱歌《法国号》

　　教学目标：

　　1。情感态度和价值观：尊重学生的个性和主体地位，利用丰富多彩的音乐活动丰富学生的情感体验，激发学生学习音乐的兴趣，激活学生的表达欲望和创造性思维。在音乐实践活动中，进一步培养学生学习音乐的良好习惯和合作意识。

　　2。过程和方法：充分聆听音乐，在音乐体验和感受中享受音乐审美过程的乐趣。通过亲自参与演唱、演奏、编曲等艺术实践，并适当运用观察、比较、练习模仿等方法，可以积累感性经验，为音乐表现力和创作能力的进一步发展奠定基础。

　　3。知识技能：学习和掌握音乐的基本要素和歌唱、演奏、读谱、作曲等基本知识。学习歌唱、表演、创作的初步技巧，能够自信、自然、富有表现力地演唱歌曲和演奏打击乐器。根据音乐听觉感知来识别乐谱，并在音乐练习活动中运用乐谱。

　　教学重点难点：

　　1。感受和表达三拍节奏，掌握最后乐句的音高，能够模仿乐谱。

　　2。认识圆号，学习用灵活、连贯、舒展的声音《法国号》唱歌，并进行打击乐伴奏、歌词创作等音乐活动。

　　教学准备：

　　钢琴、课件、打击乐器等

　　教学过程：

　　1。听着《杜鹃圆舞曲》跟着节奏走进教室

　　回顾《请你唱个歌吧》

　　1。老师：欢迎来到音乐厅。刚才的华尔兹你听到谁的声音了？

　　出生：小杜鹃

　　老师：发出什么声音？

　　出生：咕咕咕咕

　　老师指导学生练习“▼▼0︱▼▼0︱”，灵活掌握。

　　2。老师：想想我们之前学过的歌曲《请你唱个歌吧》，我们一起复习一下。

　　3。师：刚才我们用的是什么唱法？ （齐唱）我想请一位同学和我一起领唱。导游改变了演唱形式并改编了歌词（咕咕变拉拉）来演唱这首歌。（将学生的名字唱进歌曲中，如何唱3个字母的名字或2个字母的名字，教“啦啦”唱歌嘴型和面部表情，表扬能大方唱歌的学生）

　　2。新课程介绍：

　　感谢您的配合。我听到大家欢快的歌声。老师有乐器，忍不住唱歌。听听，谁在唱歌？它发出什么样的歌声？新歌教学听歌：（1）听录音学生回答（圆号嗡嗡巴巴）

　　(2)听范唱歌，感受歌曲的节奏。自己尝试一下。是两拍还是三拍？

　　(3)你还可以用哪些动作来表达三拍的节奏？练习“Om Baba”（强、弱、弱）

　　2。 （1）圆号简介，看圆号图片，听莫扎特《回旋曲》（bE大调圆号协奏曲第三乐章），感受圆号低沉、温柔、富有弹性的音色和然后练习“嗡巴巴”（（低沉而富有弹性的音调）再听范唱，模仿演奏姿势，跟着歌曲的节奏3.学唱歌曲：

　　(1)老师示范乐谱并默唱，数一数有多少个乐句？

　　(2)示范歌唱乐谱，学生唱第1、3小节，老师唱第2、4小节，“嗡巴巴”的发音在第1、2小节要清晰灵活，第3小节和第4小节要唱“啦”，“要完整，连贯。学生们在寻找相同的乐句吗？教师和学生交换接龙模范唱谱，并引导学生朗读乐谱并使用二音联声线。老师用Colvin手势指示旋律方向，把握音高，分成4组来唱乐谱。

　　(3)完整歌谱

　　(4)填词并分组演唱。

　　(5) 第三句话比第一句话更紧急。添加拍手动作来完成歌曲。

　　(6) 这首歌是由男孩和女孩演唱的。

　　4。歌曲伴奏：导游会用打击乐器为歌曲伴奏。歌唱表演分工合作。

　　墙板： × × × ︱× × × ︱

　　按铃：× — — |× — — |

　　沙锤：0××|0××|

　　5。改编歌词：

　　（老师）：铃儿响叮当，谁在唱歌？叮叮当，叮叮当，每天都这样。铃儿响叮当，铃儿响叮当，谁在唱歌？请小朋友们猜一猜。

　　(生): 铃儿响叮当，谁在唱歌？铃儿响叮当，铃儿响叮当，天天如此。铃儿响叮当，谁在唱歌？那是我的铃儿响叮当。

　　6。扩展：观看2段华尔兹视频片段，欣赏“美丽的圆圈”

　　3。课程总结：

　　1。这节课，我学了一首国歌————《 》，这是一首节拍歌曲。唱歌要注意什么？

　　2。我还认识了一种铜管乐器————，也可以叫。我会模仿它的演奏方式。

　　3。我可以听到音乐剪辑 1 正在播放。音乐作品 2 是用 演奏的音乐作品。

　　 4. 老师：今天的课程就到此为止。让我们在《法国号》的歌声中结束今天的音乐课吧。

　　教学反思：

　　1。本次教研活动以教学评价为主题。在之前的日常教学中，我将评价融入到课堂教学中，让学生养成认真听讲再评价的习惯，提高学生自我评价和互评的能力。另外，在课堂总结部分，设计了一些填空、听力识别、模仿课堂内容等问题，旨在巩固课堂上所学的知识，检验学生的学习状况。

　　2。在课堂上听音乐并在课开始时复习歌曲是为教授新歌曲铺路。营造三拍节奏氛围，突出教学重点。复习歌曲并改编歌词，教如何唱“啦”，为以后演唱歌曲做准备。改编歌词，将学生的名字唱进歌曲中，不仅可以激发学生的学习兴趣，也可以为以后的歌词改编做铺垫。遇到两个字母的单词该怎么唱？在教歌曲之前，让学生多听、多感受，并尝试自己打拍音乐，这样可以有效增强学生对节奏的理解。通过观看圆号图片、演奏姿势图片以及聆听圆号演奏的音乐，对圆号有一个直观的感受。通过节奏，体验三拍的节奏。使用图表对旋律进行建模，找到相同的短语，并用灵活、连贯和舒展的声音来表达歌曲。学生熟练掌握歌曲后，可以利用打击乐器进行伴奏，并根据歌词进行编曲，培养学生的合作能力和创作能力。

　　3。在课前准备中，学习五线谱的记谱，放大歌曲各段强拍上的文字，提醒学生注意歌曲的节奏。学习如何编辑和编辑音视频，提高你的多媒体课件制作能力。在课堂教学中，利用图表让学生直观感受歌曲的四个乐句，有利于歌曲教学。教学相同的乐句时，课件应采用相同的颜色覆盖，这样更方便二年级学生听和查找。对于器乐伴奏来说，节奏乐谱的书写也应该规范。

　　总之，今后我们一定要加强学习，不断提高教学能力，提高课堂教学的有效性。

《法国号》教学反思3

　　《法国号》是一首节奏规则、华尔兹风格的法国著名歌曲。在教学过程中，我发现了很多不足。在小组合作过程中，我没有到位考虑学生的差异。在这个过程中，我应该强调小组的优点和缺点，支持那些相对容易的学生，并在小组工作过程中支持他们。表演时，强化认真听学生讲话的习惯，让课堂更加有序。我觉得这节课有两点很好：

　　1。了解圆号。我给他们展示了圆号的图片，让他们知道它是什么样子，然后我以第一人称的方式向他们介绍了圆号：“小朋友们好，我是圆号，我还有一个名字叫法国号。”喇叭...“孩子们非常投入并且乐意倾听。在让他们认识圆号时，让他们手里拿着圆号，边听边吹，就好像声音是自己吹出来的一样，学生学习起来就会很有兴趣。

　　2。分组唱歌、表演。在这个环节中，学生的积极性和创造性得到了充分的调动。这个环节也培养了学生的合作意识。

《法国号》教学反思4

　　1。 “游戏”引导学生以有趣的方式学习音乐。

　　游戏对孩子的生活有非常重要的好处。高尔基曾经认为，游戏是孩子们认识世界的一种方式。在教低年级孩子学习音乐时，把音乐学习过程变成有趣的游戏，可以调动学生的积极性、注意力，增强学习兴趣，活跃课堂气氛。为了这节课，我设计了《读名字》、《转圈》、《打瓜琴》等音乐游戏，让学生边玩边学。

　　2。促进学生主体性的发展。

　　新音乐课程标准体现的核心理念之一就是改变学生的学习方式，让学生通过主动参与、自由探索更好地体验和理解音乐。如今，教师是设计师的主角，尽力将音乐教学过程设计成有利于学生主动参与的音乐活动。通过参与各种活动，学生会觉得很多知识和答案都是自己探索和体验得到的，而不是老师直接告诉的，这让他们感到更加满足。

　　3。点燃创作的火花

　　新课程标准指出：中小学音乐课程中音乐创作的目的是通过音乐来开发和培养学生的形象思维潜力。因此，我们的教师必须最大限度地发挥学生的创造潜力。事实上，在我设计的音乐活动中很多地方都为学生提供了创作空间：比如探索声音的长度，鼓励学生大胆尝试不同的打击方式，打破传统的思维方式，让学生去探索触摸铃时发出的短促声音。

《法国号》教学反思5

　　《法国号》这首歌短小精悍，朗朗上口。歌词和音调生动地模仿圆号，深深吸引着孩子们。本课我将重点讲授：唱三拍的强弱规则。并唱出了歌曲中断裂和连接的特点。

　　首先，我让学生记录歌曲的强项和弱项。大多数孩子都能准确地记录歌曲的强弱。为了让他们更好地掌握强拍和弱拍，我指导他们用各种形式拍弱拍，如：拍腿、拍肩膀、拍肚子等。学生们掌握得很好，被很感兴趣。但我这里忽略了一件事，没有正确引导他们，让他们有表情拍手。

　　 其次，读歌词的时候，读歌词的强弱，介绍一下难点：“那是我的圆号。”把它拿出来单独读出来，让学生听听我发音较长的两个单词。通过听，他们很快发现“我”和“法”两个字更长。他们找到后，我让全班同学一起读，让孩子们注意这个地方应该是什么样的节奏。就这样，他们很快就克服了这个困难。

　　在学习唱歌的时候，我使用了多种演唱方式，有男唱、女唱、合唱。本课的另一个难点是唱出歌曲中断裂和联系的感觉。这里我用演示、比较等方法邀请学生听、看。感受歌曲的断裂和联系，然后让学生单独唱，然后让全班一起唱这句歌词。通过各种方法，我们可以引导孩子快速唱出歌曲。

　　学完歌曲后，我让孩子们根据歌曲进行表演，并添加打击乐为歌曲伴奏等，让孩子们进一步体验歌曲。

　　为了学这首歌，我放慢了歌曲的速度，但音乐本身却很快。学生学会唱歌后，我引导他们加快歌曲的速度。培养学生的学习习惯非常重要，绝非一日之功。对学生的培养是长期的。只有平时一点一滴做到了，才能在公开课上表现得很好。

《法国号》教学反思6

　　1。 “游戏”引导学生以有趣的方式学习音乐。

　　游戏在孩子的生活中扮演着非常重要的角色。高尔基曾经认为，游戏是孩子们认识世界的一种方式。在教低年级孩子学习音乐时，把音乐学习过程变成有趣的游戏，可以调动学生的积极性、注意力，增强学习兴趣，活跃课堂气氛。本课我设计了“读名字”、“转圈”、“嘎嘎琴”等音乐游戏，让学生边玩边学。

　　2。促进学生主体性的发展。

　　新音乐课程标准体现的核心理念之一就是改变学生的学习方式，让学生通过主动参与、自由探索更好地体验和理解音乐。如今，教师扮演着设计师的角色。尝试将音乐教学过程设计成有利于学生主动参与的音乐活动。通过参与各种活动，学生会觉得很多知识和答案都是自己探索和体验得到的，而不是老师直接告诉的，这让他们感到更加满足。

　　3。点燃创造的火花。

　　新课程标准指出：中小学音乐课程中音乐创作的目的是通过音乐来发展和培养学生的形象思维能力。因此，我们的教师必须最大限度地发挥学生的创造潜力。事实上，在我设计的音乐活动中很多地方都给学生提供了创作空间：比如探索声音的长度，尽量鼓励学生大胆尝试不同的打击方式，打破传统的思维方式，让学生探索触摸铃时发出的短促声音。

《法国号》教学反思7

　　经过多年新课程改革的实践，我觉得参与和体验音乐活动是学生创作灵感的大门。在歌曲教学中，必须把握歌曲的特点，激发学生的学习热情，挖掘学生的创造潜力，调动学生充分参与的意识，以达到情景交融的教学状态。

　　歌曲《法国号》以一个练习吹圆号的孩子的视角，自豪地向我们介绍他的小朋友——圆号。同时也间接展现了小主人公充满兴趣、每天刻苦练习的可爱形象。歌曲采用以四分音符为主的简单旋律和节奏，加上独特的三拍节奏，使整首歌曲变得活泼活泼。在本课中，我始终使用乐器作为链接。以三拍的感知为主线，引导学生体验三拍的强弱规律及其盛衰。通过对比、比较、独立体验、练习，可以准确地表达歌曲。不同速度带来的情绪和变化，学生在轻松、自然、愉悦的氛围中感受到歌曲带来的热情和自信。

　　一堂课给我们带来了很多收获和思考。一些收获总结如下：

　　1。联系生活实践，展示学生的音乐表演能力

　　音乐源于生活，表达生活。孩子是大自然的孩子。对他们来说，音乐首先不是表演，不是“艺术”，而是一种自我表达（“这首歌很好听”，“里面的嗡嗡声很好玩，我很想跟着唱。”） ，是生活的需要，也是生活的一部分。因此，音乐教育不应该把孩子限制在一个由笔记或课本组成的狭小、抽象、枯燥的世界里，而应该表现出音乐与生活的有机联系。“这旋律线好像是‘下楼梯’，那三个节拍是什么样子的？哦，像纸在空中飞舞，又像船在水上漂浮。”就是把音乐融入生活，在活动中感受、理解和表达音乐，通过有趣的音乐练习掌握基本知识和技能，让学生获得审美上的愉悦体验，从而增加学习兴趣，增强学好音乐的信心。 ，并展示他们的表演能力。

　　2。激发创造性思维，鼓励学生发展音乐创造力

　　音乐艺术的价值在于创造。创作是音乐课程的重要教学领域，其目的是丰富学生的形象思维，开发学生的创造潜力。音乐课程提供了其他学科无法比拟的广阔空间和丰富资源。在音乐教学中，学生听到的不仅仅是歌声和音乐，更要调动学生的积极性，启发学生，大胆地展开丰富的想象力，进行审美的再创造。利用音乐激发学生的创造性思维，树立学生的创造意识，培养学生的创造能力，是每一位音乐教师必须面对的课题，甚至具有一定的挑战。在教学实践中，我深深体会到，只要把舞台还给学生，给他们自己做决定的空间，创新的火花就随处可见。 “我觉得用连贯的声音唱歌听起来不错。”为什么他们不能说“灵活”的声音听起来不错呢？老师有点恼火学生不能按照自己的思维回答问题，但当学生按照自己的意愿表达自己喜欢的情感时，粗鲁地打断他们是不理智的。当孩子们跟随老师，通过比较，通过有效组合发现最佳答案时，成功的喜悦是无与伦比的，学习的热情也会更加强烈。

　　愿我们的音乐教育改革之树常青！

《法国号》教学反思8

　　《法国号》是一首节奏规则、华尔兹风格的法国著名歌曲。在教学过程中，我发现了很多不足。在小组合作过程中，我没有考虑到学生的差异。我应该在过程中强调小组的优点和缺点，支持相对容易的学生，并在表演过程中进行指导。在此过程中，强化认真倾听学生讲话的习惯，让课堂更加有序。我觉得这节课有两点很好：

　　1。了解圆号。我给他们展示了圆号的图片，让他们知道圆号是什么样子，然后我以第一人称的方式向他们介绍了圆号：“小朋友们好，我是圆号，我也有一个名字。叫法国号……”孩子们听得很投入、很高兴。在让他们认识圆号时，让他们手里拿着圆号，边吹边听，就好像声音是自己吹的一样，学生的学习兴趣也很高。

　　2。分组唱歌、表演。在这个环节中，学生的积极性和创造性得到了充分的调动。这个环节也培养了学生的合作意识。

《法国号》教学反思9

　　这周我在学习第七单元的第一首歌《法国号》。这是一首三拍的歌曲。学生对三拍歌曲不是很熟悉。为了让学生更好地理解掌握三拍，我设计了以下环节：

　　 1、三拍的节奏：我在歌词下面标出了要打节拍的地方，让学生一眼就明白这里应该拍手，然后直接告诉学生应该拍手拍手后再按两下，这样就不用向学生解释什么是“三拍”，学生就明白了。

　　 2、观看动画：为了帮助学生更好地唱歌，获得准确唱三拍子歌曲的感觉，我向学生展示了课件中已有的动画。同学们看完课件中的舞蹈，很快就明白了圆、重、轻等三种节拍的感觉

　　上完这节课，我在想，我刚才在课堂上给学生们展示了圆号的图片，学生们就已经很高兴了。如果我会吹圆号，我会把这个乐器带到课堂上让学生们看到。 ，你还可以弹一首给学生听，不是更有效吗？可惜我不知道怎么办！

《法国号》教学反思10

　　《法国号》是一首简短、简洁、朗朗上口的歌曲。歌词和音调生动地模仿圆号，深深吸引了孩子们。

　　这节课我会重点讲：唱三拍的强弱规则，唱歌曲中的断点和连线的特点。在本课教学中，主要存在以下不足：一是歌曲教学不够深入，学生对歌曲的整个含义没有很深刻的理解，如“谁在唱歌？” ，应该用什么样的语调来唱歌？ “那是我的圆号。”应该使用什么样的语调？另外，歌曲教学时演唱形式可以多样化，如界面演唱、点名演唱等，使教学有效。提供反馈，以便及时纠正学生学习不佳的地方。其次，在欣赏部分，《小猫圆舞曲》和学唱歌曲《法国号》有些中断。另外，我应该使用更多激励性的语言。

《法国号》教学反思11

　　在这次音乐教学中，我不仅关注全体学生，还关注学生的个性发展。通过生动、灵活、多样的教学方式，让每个学生都能参与到音乐活动中，享受音乐带来的乐趣。的幸福。利用学生好动、好奇的特点，调动自身的感官通道参与音乐，让他们在参与过程中感受美、体验美、享受美，激发他们对音乐的兴趣。一般情况下，一年级学生主要以形象思维为主，最大的特点是好奇心强、好动、模仿能力强。

　　《法国号》是一首简短、简洁、朗朗上口的歌曲，展现了小主人公充满兴趣、每天苦练圆号的可爱形象。

　　在《法国号》的教学中，我从以下四个方面入手，进行了针对性的教学。

　　1。用肢体语言感受歌曲《法国号》信息。

　　用肢体语言表达歌曲信息不仅直观，而且有助于学生理解和记忆歌词。同时让学生用动作表达对圆号的理解，培养学生的创造力。

　　2。利用图解符号独立参与并学习唱歌。

　　图形谱让学生生动地感受到《法国号》歌曲旋律的走向，潜移默化地感受到歌曲中的各种元素。利用图谱可以使学生更加关注音乐，是引导学生听的手段之一。让他们能够独立参与学歌、唱歌的过程。尤其是最后一句的视唱，这个方法非常管用。

　　3。扩大和丰富学生的音乐知识。

　　在这节课的最后，我让学生查找乐器家族，引导他们积累广阔的音乐文化天地。这也充分体现了以学生为中心的新教育理念。

　　这门课也有很多缺点：

　　 1、教师基本功有待加强。如果老师能自如地演奏圆号，学生会更深刻地感受到乐器的音色和魅力，而老师却不能演奏。

　　 2、学生的评价语言很差，还是没有跳出套路。

　　通过这次教学，我们会发现问题并认真改进，以便以后的教学活动有更好的效果。

《法国号》教学反思12

　　在本课《法国号》的教学过程中，我尝试用有趣的教学方法来激发学生的学习兴趣，通过动、学、测试、拍摄等方式激发学生的学习热情，使他们可以快乐地学习 在音乐活动中轻松掌握课堂知识。在本课程的教学中，“拓展练习”可能设计得稍有难度，没有考虑到学生的年龄特点，课堂上的互动完成得并不理想。

　　所以，在以后的教学中，我们不仅要让孩子快乐，更要让孩子快乐，没有负担。要把困难变得简单，为孩子营造轻松、快乐的氛围。

《法国号》教学反思13

　　本周在二年级教《法国号》。这是一首法国莱茵河民歌，3/4拍子，大调，结构复杂。歌曲节奏平稳，旋律采用重复技巧创作。它以推进性的大跳跃音程开始，并以渐进而稳定的旋律继续。弹性和抒情巧妙地结合在一起，最后一句完全改变了前面句法的进行。方法改为跳跃式音程的波浪旋律，从属七和弦的分解进展到主和弦，完美地结束了整首歌曲。翻译很有孩子特色。采用自问自答的形式，用赞美的语气来炫耀自己“会唱”的圆号。轻快跳跃的节奏和优美舒展的旋律的交替，生动地表达了人们对圆号的喜爱和赞美。唱歌时，模拟喇叭声“嗡巴巴”从闭口到张口应清晰灵活，声音不宜过大。正是新课程标准指出要“向全体学生开放”。我们的教育不是培养专门的音乐人才，而是应该向所有学生开放，让每个学生的音乐潜力都得到开发，并从中受益。在我们的音乐教学中，也许我们只关注了少数优秀或极差的学生，而处于中间的学生往往被我们遗忘。每个孩子都有享受音乐的权利，但我们的老师为他们创造的音乐活动太少，给他们参与的机会太少。今天的音乐课，每个孩子都参与了课堂，参与的精彩、和谐、快乐。老师与学生、学生与学生之间的互动，让我们每个孩子都从音乐中感受到了合作与快乐。

《法国号》教学反思14

　　1。 “器乐演奏”带领学生以有趣的方式学习音乐。

　　我利用了学校乐队让学生演奏圆号这一事实。这节课，我把圆号带进教室，介绍有关圆号的知识，让学生触摸圆号，特别是班里同学现场吹奏的圆号。这时，课堂气氛立刻活跃起来，很多学生产生了学习圆号的想法，达到了教学效果。

　　2。 “面向全体学生”促进学生主体性发展。

　　今天的音乐课，要求同学们一起走四三拍舞步，一起探索音乐的来源，让每个同学尽可能的参与到活动中，参与度也很高。令人兴奋又和谐。老师与学生、学生与学生之间的互动，让我们每个孩子都从音乐中感受到了合作的快乐。

　　3。点燃创作的火花

　　新课程标准指出：中小学音乐课程中音乐创作的目的是通过音乐来开发和培养学生的形象思维潜力，所以我们教师必须最大限度地发挥学生的创造潜力。事实上，在我设计的音乐活动中，很多地方都给学生创造的空间：比如探索声音的长度，试图鼓励学生大胆尝试不同的打击方式，打破传统的思维方式，让学生去探索。钟声。发出短声，让双响声发出长声。又比如创作歌词：当学生能够完整、富有感情地唱出歌曲时，我让学生把自己想象成小音乐家，改编原来的歌词，自信大胆地向大家介绍自己喜欢的乐器。 “创作体验”给学生带来了无尽的乐趣，也让学生感受到了创作成功的喜悦。

　　4。拓展和丰富学生的音乐知识

　　这节课结束时，我让学生听音色，猜猜这是什么乐器。我还让学生们看看西方乐器大家族的其他成员，引导学生们积累广阔的音乐文化世界。这也充分体现了以学生为中心的新教育理念。

　　在音乐教学中，我们的音乐教师不仅要面向所有学生，还要关注学生的个性发展，创造活泼、灵活、多样的教学形式，让每一个学生都能参与到音乐活动中，享受音乐的快乐。带来。

《法国号》教学反思15

　　《法国号》是一首简短、简洁、朗朗上口的歌曲。歌词和音调生动地模仿圆号，深深吸引了孩子们。这节课我主要做了以下设计：

　　1。用肢体语言感受歌曲的内容。

　　用肢体语言来表达歌曲的内容不仅直观，而且有助于学生理解和记住歌词。同时让学生用行动表达对歌曲的理解，培养学生的创造力。

　　2。利用图表独立参与，学习唱歌。

　　图形谱可以让学生生动地感受到歌曲旋律的走向，潜移默化地感受到歌曲中的各种元素。利用图谱可以使学生更加关注音乐，是引导学生听的手段之一。让他们能够独立参与学歌、唱歌的过程。

　　3。创建歌词。

　　当学生们能完整地、充满感情地唱出这首歌时，我让学生们把自己想象成一个小音乐家，改编原来的歌词，自信大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。 “创作体验”给学生带来了无尽的乐趣，也让学生感受到了创作成功的喜悦。

　　本课教学中，也存在不足之处：

　　歌曲教学不够深入。学生对歌曲的全部含义还没有很深刻的理解。比如“谁在唱歌？”，应该用什么声调来唱？ “那是我的圆号。”应该用什么语气？另外，歌曲教学时演唱形式可以多样化，如界面演唱、点名演唱等，为教学提供反馈，使学生的学习不良得到及时纠正。